[天津]杨丽萍导演作品舞台剧 《平潭映象》天津滨海站

演出票品为特殊商品，一经售出不退不换。

《平潭映象》：新东方美学舞剧

孔雀公主“杨丽萍”的海洋之行

《平潭映象》以浪漫主义古典神话的叙事方式，对渊远流长的中国传统民俗文化作出当代的再诠释与再表达，建构起海峡两岸共同的海洋文化景象与脉络，以意象化的新东方美学作为审美理念，融合非遗传承，由两岸艺术家共创同演，造奇设幻，讲述了一个具有浓厚东方色彩的古典神话史诗，描绘了一幅用舞蹈作笔、以文化为墨的艺术画卷，呈现了一部两岸人文交流与融合的舞台巨作。

孔雀公主的自我超越
《平潭映象》是世界级著名舞蹈艺术家杨丽萍总导演的第八部大型舞台剧作品和首部以传统民俗文化与海洋文化为主题的舞台剧，也是继《云南映象》《黄山映象》之后“映象”系列的第三部作品，是被誉为“孔雀公主”的杨丽萍的一项创新突破与大胆尝试。在实现题材上自我超越的同时，杨丽萍也保持并展现出了一贯高水准的舞蹈艺术和高追求的舞台效果，深度融合海丝文化、台海文化以及平潭地方文化，打造出了一部具有国际化视野和高度艺术水准的台海文化巨作。

新东方美学，焕发传统新颜
《平潭映象》贯彻了杨丽萍一如既往的高水平的艺术审美追求与艺术哲学呈现，以杨丽萍一直所秉承“民族的才是世界的”的新东方美学为创作理念，将浓墨重彩的民族向传统东方审美与现代艺术相融合，打破常规的表现形式，一改陈旧，采用舞蹈意象化的现代方式演绎海峡两岸的海洋文化与民俗文化。
“在《平潭映象》中如何展示本土传统文化内涵，提炼海洋海岛文化，是这部剧的灵魂！这方土地有太多好的东西埋在深处，我们尊重这方水土。” 杨丽萍如是说，坚持在创作上回归自然，回到人的本性，挖掘艺术的可能性，采用现代化的方式表达本土传统文化内涵。
在舞蹈编排和舞台设计上，杨丽萍对特色的台海民俗文化、闽地民乐唱腔、民间舞蹈等艺术形式进行创意的形意式编排，每一幕都融入了如历史建筑石头厝、自然风光“蓝眼泪”等平潭元素，探索并印证出一条具有民族性和自然美的艺术表现形式，令传统文化焕发新颜。

舞剧演绎，东方故事
故事背景源于盘古开天辟地创世之后，九州大地诞生，天降祥瑞，万灵初生。有一座海外仙岛——平潭岛，因状若神兽麒麟，被称为“麒麟岛”。岛上居民安居乐业，以渔业为生，得“地方神官”城隍守望香火，受“海神娘娘”妈祖庇佑平安。白龙王子“君山王”与海的女儿“平潭蓝”在岛上不期而遇，相识相恋，携手与岛上居民共度风雨、共抗台风。每每风调雨顺之际，一齐放天灯，以祈安康。然而平静祥和、宛若仙境的麒麟岛，被怀揣野心与贪婪的外族军所觊觎，蓄谋已久之后，他们对麒麟岛发动侵略，危情一触即发。自此，勇敢善良的君山王与平潭蓝、正义凛然的藤牌守军、仁慈兼爱的一众神祇、穷凶极恶的外族军在麒麟岛上共同谱写了一部波澜壮阔的关于守护和正义的古典神话史诗。
《平潭映象》分别从自然、历史、人文、现代四个方面展示平潭的原生态自然风光及人文风俗。在每个篇章中，将传统文化、艺术形式与现代高科技舞美特效技术、流行元素相结合，以艺术升华两岸渊源及民俗文化，引发每个人的映象思维，演绎世外桃源天人合一的场景。

取材于平潭，立足于民族，传达于世界
《平潭映象》主要取材于海洋文化的闽台地域，融汇福建平潭岛的自然元素与人文积淀，以独特的海岛景象为基底，通过奇幻神话的故事线贯穿古今七千多年的历史文化脉络，展现了海洋文化、海丝文化、海防文化、史前文化壳丘头遗址的文化元素与南岛语族图腾文化，以及藤牌操、妈祖信仰、城隍文化等极富地域性特色的传统民俗文化，与游神、舞龙舞狮、变脸、傩戏等具有历史积淀和民族特色的非物质文化遗产与传统文化精粹。同时也呈现出杨丽萍一贯“民族风”的艺术追求，立足于传统文化和中华民族交织的东方神韵，采用现代化的审美视角向世界重新诠释东方的精神表达，借用舞蹈之美讲述民族文化精髓、呈现东方文脉美感。

回溯两岸源流 表达民族文化
知名的舞评人梁戈逻曾借用辛弃疾的词来评价《平潭映象》：“东风夜放花千树。更吹落、星如雨......凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。”《平潭映象》利用唯美典雅的舞蹈语言和磅礴大气的舞美场景不仅向大众展现了闽台传统文化风貌，还形象展示了两岸共同的信仰源流与生态精髓，以弘扬民族文化的形象，深化两岸艺术文化交流，推动两岸同胞寻根溯源，促进两岸人民心灵契合。同时，让世界看见了舞蹈家杨丽萍的民族艺术追求；看见了《平潭映象》的新东方美学；看见了中华民族上下五千年的文化底蕴。